Vortice News

  Il nuovo singolo della band veronese è una ballad rock intensa e toccante, terzo estratto dall’album "Frequencies from Nowhere" “Everything” è il nuovo singolo degli stArt , terzo estratto dal concept album d’esordio “Frequencies from Nowhere” . La band veronese torna con un brano che rappresenta l’essenza della ballad rock: semplice e profonda, fragile e potente. Il cuore pulsante della canzone è un pianoforte a coda, registrato in presa diretta per catturare ogni sfumatura emotiva. Le armonie dello strumento creano uno spazio intimo, dove la melodia cresce e si sviluppa, conducendo l’ascoltatore in un viaggio sonoro. La canzone parla dell’essenza dell’amore: un sentimento totale e puro, capace di trasformare il battito del cuore e di creare un universo condiviso con quella persona speciale. Musicalmente, il brano è costruito come un crescendo emotivo costante, culminando nell’assolo di chitarra di Jonathan Gasparini , autentico manifesto di sensibilità e tecnica. DICONO ...

Un brano pop-dance che celebra l’amore attraverso un racconto intenso di emozioni e ricordi Anita Brightfly torna con il nuovo singolo “NOI” , una traccia che racchiude l’essenza delle sensazioni ed emozioni di una giovane donna che vive un amore travolgente e totalizzante.   Musicalmente il brano è costruito con estrema cura, con l’arrangiamento di Edoardo Piccolo e la produzione di Anita . La melodia, potente e coinvolgente, si intreccia perfettamente con il testo per creare un equilibrio armonico ed emozionale. Le parole di “NOI” sono un appello sincero e appassionato, ispirato a un periodo speciale della vita dell’artista, vissuto nella vibrante atmosfera estiva tra Roma e il mare. Raccontano il momento magico dell’inizio di un amore, la trepidazione dell’attesa, le emozioni che accompagnano il primo incontro, fino al concretizzarsi dell’unione tanto agognata. Questo scenario estivo, con i suoi elementi intrinsechi – il sole, la sabbia, le stelle luminose – amplifica il patho...

Il nuovo singolo dell’artista milanese, un viaggio tra energia, libertà e consapevolezza Con “Scappo Via” Lomas inaugura un nuovo capitolo della sua ricerca artistica, sperimentando un sound fresco e contemporaneo che unisce le sue radici pop, funk e R&B a sonorità più attuali, tra dance e trap. Un brano che rappresenta un’evoluzione stilistica, senza rinunciare alla sua cifra distintiva: una vocalità potente ed espressiva, che rimane sempre al centro del progetto. La canzone è una riflessione sul bisogno profondo – e umano – di staccare, di fuggire anche solo per un istante da una quotidianità imposta, da una realtà che spesso si subisce più che si sceglie. ‘Scappo Via’ diventa così un inno alla libertà personale, al diritto di prendere una pausa senza sentirsi in colpa, di concedersi uno spazio per respirare, per ritrovarsi. Un mix travolgente di ritmo, emozione e identità che racconta il desiderio di evasione con sincerità e forza evocativa, segnando un nuovo e interessante per...

Il cantautore siciliano, romano d’adozione, torna con un brano pop che racconta la fragilità e la ricerca di un rifugio negli occhi di chi sa vedere oltre le imperfezioni. «“Negli occhi di Frida” è una confessione a bassa voce, tra notti “sbagliate”, pensieri stropicciati e giudizi che pesano come interi mondi. È il rifugio che si cerca quando tutto sembra crollare, quando la realtà ti prende a pugni, quando ci perdiamo per strada e l’unico posto sicuro è lo sguardo di chi sa trasformare quel dolore in arte, o in un dolce ricordo sporco di malinconia.» Milomaria “Negli occhi di Frida” è il nuovo singolo di Milomaria , un brano pop che racconta la fragilità e la ricerca di un rifugio negli occhi di chi sa vedere oltre le imperfezioni. La canzone nasce da un dolore fisso, che non molla, che resta nel petto. Si placa solo nel momento in cui la mancanza diventa rivelazione: scoprirsi interi proprio nelle proprie fratture, sentirsi perfetti agli occhi di chi sceglie di guardare senza giud...

Il nuovo singolo del cantautore reatino, un canto di consapevolezza che trasforma il dolore in evoluzione «“Una rivoluzione” è una presa di coscienza, una riflessione sul fatto che, qualsiasi evento, negativo o positivo che sia, possa essere un momento di accrescimento e innalzamento della nostra evoluzione e rivoluzione interiore.» Marco Graziosi Marco Graziosi presenta “Una rivoluzione” , un singolo nato dall’esperienza più sconvolgente e trasformativa della sua vita: la diagnosi di un tumore allo stomaco. La canzone racconta la vita che scorre davanti agli occhi, troppo spesso invisibile a causa della frenesia quotidiana e dei pensieri che ci allontanano dalla bellezza nascosta nelle piccole cose.   “Una rivoluzione” è un invito a fermarsi, ad osservare i propri pensieri scorrere come un fiume, senza combatterli, ma accogliendoli e colorandoli di speranza e consapevolezza. Il brano, prodotto artisticamente da Gianluca Misiti e Francesco De Nigris , si sviluppa in un crescendo...

Il nuovo singolo del cantautore bresciano che racconta la vulnerabilità dell’amore non corrisposto «Ho scritto il brano ispirandomi a una semplice ballata anni ’60, alla quale ho aggiunto il mio stile. Gli accordi sono quelli del rock ‘n’ roll, ma il sentimento che volevo esprimere era diverso. Volevo una ballata solare con un pizzico di malinconia, e la metafora della barca mi è sembrata perfetta: non c’è niente di più bello che costruire qualcosa insieme, e niente di più doloroso di vederlo crollare o, in questo caso, affondare.» Ricky Martinelli "The Boat That I Built for You" è il nuovo singolo di Ricky Martinelli , una ballata intensa e malinconica che esplora il dolore e la fragilità dell’amore non corrisposto. Attraverso una scrittura evocativa e un sound che mescola folk e indie, il brano trasporta l’ascoltatore in un viaggio emotivo fatto di dedizione, incomprensione e perdita.   Al centro della canzone c’è una metafora potente: una barca costruita con cura e amore,...

Il nuovo singolo in radio e in digitale Disponibile da mercoledì 23 aprile in radio e digitale “Wow” il nuovo singolo degli Aeguana , che segna il ritorno della band dopo oltre 10 anni dall’ultima pubblicazione ufficiale. Questa uscita coincide con il ventennale della band, un traguardo importante che celebra la loro evoluzione musicale nel corso degli anni. Durante questo lungo percorso, gli Aeguana non hanno mai smesso di sperimentare, cercando costantemente nuovi linguaggi e sonorità per rinnovarsi e sorprendere il pubblico. “Wow” si presenta come un racconto ricco di suggestioni e consapevolezze, evocando immagini di un battito che non si è mai spento e di un fiato trattenuto come in una lunga apnea. È un viaggio interiore e sonoro, un ritorno alla meraviglia e all’inaspettato, che invita l’ascoltatore a riscoprire il piacere di stupirsi di fronte alla musica e alla vita. Con questa canzone, gli Aeguana dimostrano ancora una volta di essere capaci di evolversi e di rinnovarsi, ma...

Il nuovo singolo "Veleno Blu" è una canzone che trasmette un forte senso di malinconia e smarrimento,   legato a una relazione intensa ma tossica o ad una persona sfuggente e difficile da trattenere. Il "veleno blu" nel ritornello rappresenta un dolore che si insinua lentamente nelle vene, come il ricordo di qualcuno che lascia un segno indelebile, una sorta di dipendenza emotiva.  La persona amata è come un'onda su un mare senza direzione o una foglia nel vento, simboli di instabilità e incertezza. Nel complesso, la canzone parla di un legame forte ma doloroso, di un desiderio di appartenere e di una ricerca di stabilità in mezzo al caos. Nasce a Seregno da famiglia brianzola, cresciuto tra la città natale e l’hinterland milanese, suona fin da bambino prende lezioni di pianoforte e chitarra. Nel 2008 fonda LA SINDROME, band nata inizialmente con una matrice rock inglese, ma poi improntata su una musicalità più vicina al pop rock italiano, nel 2009 pubblicano i...

Una ballata folk in lingua inglese è il nuovo singolo della cantante e performer lombarda, secondo estratto dall’album “Bio-” Marilena Anzini torna con “Unknown drummer” , secondo singolo estratto dal suo album “Bio-” . Una ballad folk intensa, cantata in inglese, che si sviluppa attorno a una domanda essenziale: “What is a heart? – Che cos’è un cuore?” . Attraverso una raffinata tessitura musicale il brano esplora il pulsare ostinato e instancabile della vita, evocato da una percussione vocale che riproduce il battito del cuore, simbolo di resistenza e forza. Il dialogo musicale tra la chitarra arpeggiata di Marilena e il basso fretless di Michele Tacchi crea una profondità emozionale che culmina nei ritornelli, dove le voci dell’ensemble vocale Ciwicè si aprono in un'armoniosa coralità sottolineando il messaggio centrale del testo: “Life is stronger than you’ll ever know and it’s always full of love! And it flow – La vita è più forte di quanto immagini ed è sempre piena d’amor...